Istar — Joséphin Péladan (1888)
M""^ de Grisolles préludait les Poèmes d'Amour,
La musique de Brahms c'est l'âme même de la. slave latinisée, la tsigane qui se souvient sous la robe de la mondaine; abandon qui garde son corset, félinité qui ne se risque qu'à demi au frôlement de péché ; la patte de la femme écrémant la jatte des sensations, un contournement d'adultère; les réticences d un abandon que la réflexion vient couper ; d'hésitation en élans, le lyrisme du désir timoré : tel est Brahms. D'autres maîtres expriment la femme qui se défend contre l'amour; il raconte la femme pusillanime et entraînée à la fois. A n'importe quel numéro de l'œuvre on sent le cœur qui a consenti, l'esprit seul recule; et singularité, cet artiste qui a pris des thèmes d'amour libres, fous, faits avec la chanson du vent, dans les cheveux d'une sauvage qui se peignait avec un clou, a rendu incomparablement : ce qui fait toute la mondainité de l'amour, la crainte d'être compromise ou déçue.
Schuman déroule des amours à évolutions complètes. Chopin après des torpidités, fait vibrer des regrets à l'accent de remords ou grincer des insatisfactions furieuses, Brahms par des habiletés de sa250
Jstar
vaut, des rubriques de fugiste mondainise le spasme fauve, et le rauquement du désir se dissimule en mièvrerie : il a compliqué la c'zàrda d'humanisme, et corseté de distinction les reins arqués de la Roumie : ce sont ces craquements du corset, sous ce ploiement d'un torse frémissant qui font ce maestro un des grands pervers de la musique.
Le couple qui exécuterait à quatre mains du Brahms pendant une heure, s'accouplerait probablement : et dans un état d'inconscience et d'irresponsabilité, très embarrassant pour le casuiste. Car leur péché ne serait que le besoin irrefrénable d'une dernière vi-' bration, d'un rinforzando de détente.
On n'a pas observé l'accumulation de force nerveuse que produit la musique non pas jouée, vibrée. ' En hiérarchie esthétique, le monde harmonique est inférieur au monde morphique, et partant au monde idéique et conceptif. Exécution ou audition met en jeu une physique de laboratoire : la transposition idéale dépend de l'exécutant et de l'auditeur.
Théoriquement, on pourrait enflammer la colonne d'air immédiate d'un orchestre, charger une bouteille de Leyde en l'approchant d'un piano que l'on touche. Des sensitives endormies ont vu la couleur, et comme un prisme changeant phosphorer le long d'un archet.
Pour le physicien, la musique est le mode esthétique d'électrisation. Or, le phénomène de TélectrisaIstarp. 251 tion humaine a lieu quand l'organisme est aflecté par un rayonnement fluidique.
Si le système nerveux consent, se plaît et se livre au rayon qui l'envahit, il peut se produire toute une série d'affectivités analogues au surcroît de calorique, à Fimpression du temps d'orage, à l'insolation, au vertige, en u.n mot déterminer, un état pollutif de la périphérie : et c'est ce caractère périphérique de la sensation musicale qui fait dire aux superficiels, aux femmes que la musique est l'art immatériel, parce que en effet, elle se perçoit sans localisation très précise, l'ouïe n'est pas l'organe perceptif, mais distributiî de l'onde sonore. On n'a pas remarqué qu'il y a bien autre chose que la technique et la compréhension dans le plaisir que donne une exécution. Avant d'arriver àl'auditeur, le mouvement harmonique (caria musique n'est rien autre que de Fénormon combiné) passe par le système nerveux de l'exécutant : or, l'esthéticien qui sait un peu d'anthropologie préférera toujours l'exécution féminine pour les œuvres très passionnelles celles de Chopin, de Brahms; tandis que les quatuors de Beethoven, ces ultima verha de l'art, et la plus grande partie du sublime Wagner veulent une exécution de mâle. Une femme aura plus de plaisir à l'audition d'un mâle et réciproquement, en vertu de la loi d'opposition élective au sexuel comme au fluidique.
Istar et Nergal, déjà vibrants avant qoe M""** de Grisolles ne se mît au piano, au bout d'un moment
p. 252
Istar
M""^ de Grisolles was preluding the Poèmes d'Amour,
The music of Brahms is the very soul of the. latinised slav woman, the tsigane who remembers beneath the gown of the woman of the world; abandon that keeps its corset, felinity that risks itself only by halves at the brushing of sin ; the woman's paw skimming the bowl of sensations, a circumvention of adultery; the reticences of an abandon that reflection comes to cut ; from hesitation to impulses, the lyricism of timorous desire: such is Brahms. Other masters express the woman who defends herself against love; he recounts the woman pusillanimous and carried away at once. At no matter what number of the work one feels the heart that has consented, the mind alone draws back; and a singularity, that artist who took themes of love free, mad, made with the song of the wind, in the hair of a savage woman who combed herself with a nail, has rendered incomparably: that which makes all the worldliness of love, the fear of being compromised or deceived.
Schuman unrolls loves with complete evolutions. Chopin after torpidities makes regrets vibrate with the accent of remorse or furious dissatisfactions grate, Brahms by the adroitnesses of a sa250
Jstar
vant, by the rubrics of a fuguist worldlifies the tawny spasm, and the hoarseness of desire dissimulates itself in prettiness: he has complicated the c'zàrda with humanism, and corseted with distinction the arched loins of the Roumie: it is those creakings of the corset, under that bending of a quivering torso which make that maestro one of the great perverts of music.
The couple who should execute Brahms at four hands for an hour, would probably couple: and in a state of unconsciousness and irresponsibility, very embarrassing for the casuist. For their sin would be but the unrestrainable need of a last vi-' bration, of a rinforzando of release.
One has not observed the accumulation of nervous force that music produces, not played, vibrated. ' In aesthetic hierarchy, the harmonic world is inferior to the morphic world, and consequently to the ideic and conceptive world. Execution or audition brings into play a laboratory physics: the ideal transposition depends on the executant and on the hearer.
Theoretically, one could set aflame the immediate column of air of an orchestra, charge a Leyden jar by bringing it near a piano that one touches. Sensitives asleep have seen the colour, and as it were a changing prism phosphoresce along a bow.
For the physicist, music is the aesthetic mode of electrisation. Now, the phenomenon of human TelectrisaIstar
251
tion takes place when the organism is aflected by a fluidic radiation.
If the nervous system consents, takes pleasure and delivers itself to the ray that invades it, there may be produced a whole series of affectivities analogous to a surcharge of caloric, to Fthe impression of stormy weather, to sunstroke, to vertigo, in a wo.rd to determine, a pollutive state of the periphery: and it is that peripheral character of the musical sensation that makes the superficial, makes women say that music is the immaterial art, because in effect, it is perceived without very precise localisation, hearing is not the perceptive organ, but the distributivî organ of the sound wave. It has not been remarked that there is quite another thing than technique and comprehension in the pleasure that an execution gives. Before arriving atthe hearer, the harmonic movement (forthe music is nothing other than Fenormon combined) passes through the executant's nervous system: now, the aesthetician who knows a little anthropology will always prefer feminine execution for the very passional works those of Chopin, of Brahms; whereas Beethoven's quartets, those ultima verha of art, and the greater part of the sublime Wagner want a male's execution. A woman will have more pleasure in hearing a male and reciprocally, by virtue of the law of elective opposition in the sexual as in the fluidic.
Istar and Nergal, already vibrating beforo M""** de Grisolles even sat down to the piano, after a moment
252
Istar
No commentary for this page under the selected tracks.
There is commentary on page 1.